Salón 33º Pintura

Este post va dedicado a una obra. No es nada espectacular !! Pero estoy muy agradecido de que ésta halla quedado seleccionada para exponerse en el «33º S A L O N D E P I N T U R A del Consejo Profesional de Ciencias Económicas de Mendoza» . 

 

Está expuesta desde el 18 de setiembre hasta el 26 de setiembre del 2013 !!

EN LA Bolsa de Comercio de Mendoza 

Peatonal Sarmiento esq. Avda. España – Mza.

 

Creo que esta es una ocasión especial para mostrarla otra vez !!

 

 

Ahogado
Tecnica Mixta sobre madera
116 x 99

 

Y acá dejo una foto del lugar y bueno.. yo al lado de ella

 

Estoy muy agradecido !! saludos !!!

 

 

 

 

Estética

Lo mas predominante en la temática es la muerte, el paso del tiempo y la influencia de este en la vida de las personas. Los patrones de conducta de la masa y el choque de comportamientos o vidas totalmente distintas. Jonás Fernandez es muy observador, otra de las cosas que le apasiona es la visión, las distintas perspectivas humanas. En este punto el piensa, generar un mundo desde sus propios ojos , una visión del interior mismo que no puede ser visto sino mostrado por él.

Los métodos de creación son azarosos , en este punto ha encontrado en el informalismo refugio ya que muchas veces el material es quien le dicta la obra.La manera en que muestra muchas veces ese mundo es con mensajes al inconsciente. El potencial del inconsciente para recibir mensajes lo atrae, por esto muchas veces hay mensajes escritos en su obra, a veces ininteligibles pero captados por el inconsciente en su totalidad.

Estéticamente se siente atraído por todo su alrededor, cada sonido movimiento o vision le genera algo en su inconsciente. Si debemos «etiquetar» en cierta forma el estilo de Jonás Fernandez, podríamos decir que siente una atracción muy grande hacia la neo-figuración, el neo-expresionismo y las post-vanguardias , podemos decir a grandes rasgos esto. Aunque es erroneo, ya que su obra manifiesta un mundo interior que abarca muchas mas influencias (no solo las influencias visuales ya mencionados)

El generar espacios( espacios que sugieren o espacios «sin espacio y tiempo») en un plano es lo que mas utiliza Jonás, el plano y el color sobre todo. Los soportes utilizados son generalmente casuales, ya que el artista utiliza los materiales mas variados y muchas veces recicla de desechos. Este artista se siente atraído por la ilustración y la pintura.

La paleta utilizada muchas veces es con colores primarios. Los utiliza de esta manera por que la pureza y la vitalidad de los colores primarios cumple muchas veces las exigencias o necesidades de Jonás. Los colores son utilizados como generadores de distintos ánimos y creadores de distintos espacios.

Es un artista que esta en constante cambio con el presente y busca estar atento a todas las posibilidades del tiempo. La influencia del tiempo mantiene una relación directa con su obra, Jonás Fernandez nos deja con una fundamentando su obra:

– Yo no puedo definir lo que hago, lo que hago esta en cambio constante con mi vida. Yo siempre estoy atento a mi maestro ,que es el mas grande de todos los artistas, ese maestro es el tiempo. Espero que nunca se me acabe ese maestro.

Biografía y estilo.

Nacido en Mendoza Argentina el 4 de diciembre de 1990.

Hijo de padres artesanos. Experimento diversas técnicas desde muy temprana edad , a los 5 años (modelado en resina epoxi, dibujo y pinrura). Desarrolló una afición por el dibujo y la pintura. Continuó con sus inquietudes llenando cuadernos de dibujos mientras soñaba entrar en la Escuela Provincial de Bellas Artes de Mendoza.

Al terminar la escuela primaria comenzó sus estudios en la Escuela Provincial de Bellas Artes 4-024 de Mendoza en el año 2004. En esta etapa, comprende la problematica espacial y las fuerzas perceptuales que entran en juego en ella, y comprende el contexto de las Artes Plasticas y el peso de estas. Egresa en el año 2008 con una tecnicatura en Grabado, aunque sus inquietudes siempre fueron mas en un plano pictorico, por eso se siente idóneo en la disciplina de la pintura. 

Desde el 2009 al 2011 incursiona en el mundo de la musica que ya tenía con el una estrecha relacion por su afición a la batería en el 2005. Ademas en esta etapa, estudia en profundidad libros de anatomía y estudia a los artistas del renacimiento.

Comenzó sus estudios en el 2011 en la Universidad Nacional de Cuyo, donde obtendrá el titulo de Licenciado en Artes Plásticas.

En cada etapa de su vida desarrollo inquietudes esteticas, siempre desde un enfoque personal, pero todo lo creado viene de una influencia externa, ya sea sonora , visual, etc. El artísta está muy identificado, con la visión , la percepción es lo que le fascina. El movimiento visto por los ojos.

En la actualidad desarrolla una problematica espacial cada vez en mayor formato, su obra evoluciona constantemente con el presente.